Claudin
de Sermisy
Pierre
Certon
Guillaume
de Costeley
Claude
Lejeune
Clément
Janequin
Roland
de Lassus
Philippe
De Monte
La chanson est construite sur une poésie légère
et spirituelle, la mélodie chantée par la soprano est soutenue
par un accompagnement de type harmonique.
Dans ces chansons de nature populaire, beaucoup de textes sont basés
sur des thèmes comme l'amour et la nature. On trouve également
des contes et des chansons à boire etc...
Le madrigal représente en Italie la contrepartie musicale de la chanson
en France.
Ecrit également en style homorythmique, il se distingue de la chanson
par la langue (en italien), mais aussi par son écriture raffinée
et travaillée en profondeur, à l'image de la poésie de
l'époque.
L'interaction entre le texte et la musique s'exprime au moyen de « figures »,
il s'agit d'imitations de bruits naturels ou de l'environnement etc...
Ce style particulier porte le nom de « madrigalisme »
ou de « figuralisme ».
(Quand on chante par exemple le mot « monter », la mélodie
monte également etc...).
Dans le madrigal, on observe donc la dominance du style homorythmique, mais
sans exclure pour autant la technique d'écriture en imitation.
L'utilisation fréquente du chromatisme et de dissonances, caractérise
un style d'écriture très moderne pour l'époque.
La « gamme majeure ou mineure » vient remplacer les « modes »
de la musique d'église. Ou, autrement dit, la composition harmonique
vient remplacer la composition modale de l'époque
précédente.
Claudio
Monteverdi
Luca
Marenzio
Carlo
Gesualdo
Luzzascho
Luzzaschi
Roland
de Lassus
Andrea
Gabrieli
Giovanni
Gabrieli
A côté du madrigal existent des formes musicales d'expression
plus populaire comme :
La frottola, le balletto (pour danser), la
villanelle (chant paysan) et la lauda (chant
de louange de caractère religieux).
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