EPM MUSIQUE, 1998. Enregistrement 1966.
Dix ans après le triomple sur les antennes françaises de "Signé Furax" avec Francis Blanche, Pierre Dac lance sur les ondes une nouvelle série intitulée "Bons Baisers de Partout", une parodie basée sur les films de James Bond. Nous sommes en 1965, Pierre Dac et Louis Rognoni, journaliste-romancier, mettent au point les grandes lignes d'une intrigue concernant les services secrets français appelés SDUC. Au lendemain de Noël 1965, une joyeuse équipe envahit le studio 113 d'une Maison de la Radio pour enregistrer les premiers épisodes. Le coup d'envoi de l'émission est donné le 17 janvier 1966, à 18h49. Les pessimistes affirment qu'elle ne dépassera pas deux mois, les optimistes assurent qu'elle se prolongera jusqu'en été. Interrompue à plusieurs reprises, elle tiendra jusqu'en 1973. JMV.
EPM MUSIQUE, 1999. Enregistrement 1966.
Ces cinq CD font suite au premier volume présenté sous le numéro HA8115. Ils contiennent les enregistrements originaux d'une émission présentée chaque jour de la semaine (du 17 janvier 1966 au 30 septembre 1966) sur les antennes françaises. Cette émission quotidienne est le fruit de l'inventivité de Pierre Dac et de Louis Rognoni, deux compères dont l'humour burlesque et satirique, a enthousiasmé les auditeurs de l'époque. Ce sont des aventures rocambolesques d'agents secrets, aux noms goguenards, placés dans des situations des plus insolites. Les CD rendent,en quelque sorte, hommage aux créateurs de cette émission populaire. Voir aussi le second volume au HA8106. JMV.
EPM MUSIQUE, 1999. Enregistrement 1966.
GALLIMARD - A VOIX HAUTE, 2004.
"Paris, 17 octobre 1961. Les Algériens manifestent pour protester contre le couvre-feu qui leur est imposé par le préfet de police. La manifestation vire au carnage. Le lendemain matin, parmi les dizaines de cadavres d'Algériens, on retrouve celui d'un Européen, Roger Thiraud, petit prof d'histoire sans histoires. Bavure policière ? Règlement de comptes dans les réseaux de soutien au FLN ? De toute façon, l'amnistie a tôt fait de balayer tout cela. Oui, mais voilà, vingt ans plus tard, c'est au tour de son fils, Bernard Thiraud, étudiant en histoire de se faire descendre à Toulouse. Deux meurtres dans la même famille : voilà qui intrigue l'inspecteur Cadin... Un polar qui renvoie aux périodes noires de l'histoire française : Vichy et la guerre d'Algérie..." (d'après les notes de pochette)
DCD, 1992.
Peintre surréaliste, anarchiste, Salvador Dali a toute sa vie fait preuve d'anticonformisme allant jusqu'à souhaiter l'ordre du désordre. Depuis sa jeunesse, Dali songeait à écrire un opéra et il dut attendre trente ans pour réaliser ce rêve. En 1974, le projet prend forme ; sur une musique de Igor Walchévitch et un livret de l'écrivain espagnol Manuel Vasquez Montalban, l'enregistrement a lieu avec la participation de nombreux artistes dont Dali qui y occupe une place centrale. Il est évidemment vain d'appréhender la trame du récit au niveau rationnel. La musique de l'opéra touche divers genres et contient, dans le contexte de la musique occidentale des choeurs grégoriens, du rock'n'roll, des airs d'opéras classiques et des motifs de musique minimale. JMV
MOVIEPLAY PORTUGUESA, 1994.
La traduction française du titre portugais s'intitule "Le Souper des cardinaux", drame en vers publié en 1902. Julio Dantas (1876-1962) est considéré comme un auteur conservateur, proche de la République de Salazar et partisan du retour de la monarchie en terre portugaise. Il fut le fondateur du quotidien "Le Journal des Nouvelles" qui existe toujours aujourd'hui. Son conservatisme n'empêche pas un certain humour qui personnalisa son oeuvre et le rendit populaire. L'enregistrement de la pièce est un document historique publié par LC Music, firme qui édite de nombreux disques de musique portugaise. JMV.
EDITIONS ECOUTE, 2000.
San Antonio, ça vous dit quelque chose, non? Et Bérurier, ça vous évoque pas San Antonio? C'est que dans le roman policier de Frédéric Dard, ces deux personnages occupent une place de choix: le premier est inspecteur et le second joue le rôle d'un faux instituteur. Il faut savoir qu'à l'école de Grangognant-au-Mont-d'Or, petit village à quelques bornes de Lyon, il se passe des choses étranges: les gônes (entendez, les élèves) disparaissent les uns après les autres et que l'on a assassiné le maître d'école, le vrai, ça va de soi. Bon, bon, ça va comme ça pour vous mettre en haleine. J'ajoute que le vocabulaire n'est pas toujours académique mais qu'il traduit bien l'ambiance; j'ajoute aussi que certaines scènes enjoliveuses ne conviennent pas à toutes les mains (je veux dire oreilles). JMV.
EDITIONS ECOUTE, 2000.
EDITIONS ECOUTE, 2000.
EDITIONS ECOUTE, 2000.
DES FEMMES, 2004.
"Je suis née dans un petit village, au bord de la mer. Les habitants de ce village ont les idées claires; c'est sans doute dû à la géographie. Ouest, Est, Sud et Nord, les points cardinaux quadrillent la région, et les habitants disent qu'ils vivent au centre de la boussole comme au centre du monde". Dans ce pays où la raison et les coutumes régissent tout, les villageois les plus sensés semblent pourtant soumis à la présence de forces irrésistibles. Si Claire avait vécu loinde la forêt - loin du pouvoir étrange des forêts - son destin aurait-il été différent, prise entre entre deux hommes et deux désirs? (notes de pochette). Le roman est lu par la romancière elle-même.
QUATRAIN, 1999.
Jihad Darwiche nous raconte des contes appartenant au monde arabe. Le nom des personnages, les scènes et les localités évoquées évoquent parfaitement l'univers des peuples musulmans mais il faut aussi compter avec la sagesse rattachée à cette vaste culture. A travers son langage, le conteur imprègne l'auditeur de couleurs et de parfums qui habillent les paysages évoqués. Les phrases hachées, propres aux arabes (parlant le français), n'empêchent pas de belles descriptions de sites et villages dans lesquels sillonent les personnages des contes. Jihad Darwiche est entouré de deux musiciens français qui se partagent des instruments arabes et européens. JMV.
AUTREMENT DIT.
Il a fallu "Autrement dit" et Alain Carré pour qu'une association et un comédien se penchent sur certains auteurs de chez nous. Louis Daubier (1924-2000) est de ceux-ci. Poète de la transparence, Louis Daubier chante la nature à travers les matins de lumière, les petits êtres guillerets comme les oiseaux observés durant son enfance, la "beauté furtive de la neige" dont il parle dans plusieurs écrits. Chantre de la pureté, Louis Daubier se souvient et les images évoquées nourissent l'âme sensible de réverbérations tactiles. La simplicité des mots offrent un état de grâce proposé à tous mais que seul l'homme dépouillé pourra goûter dans sa plénitude. JMV.
GALLO, 1995.
Cet enregistrement de "L'Arlésienne" fut capté en 1994 au Théatre du Jorat et la même année au Festival Tibor Varga de Sion (Suisse). Cet enregistrement contient donc l'oeuvre complète soit la pièce de théâtre écrite par Alphonse Daudet à laquelle s'additionne les suites orchestrales composées spécialement par Georges Bizet. C'est en 1872 que la pièce fut présentée pour la première fois; ce fut un échec. Mais treize plus tard, ce fut le triomphe. Ce succès ne s'est pas atténué depuis puisque l'oeuvre continue à être jouée dans de nombreux théâtres. Et puis, qui ne connait le fameux air musical d'ouverture de la pièce. L'oeuvre est jouée ici avec l'esprit qui convient et le jeu des comédiens ressitue tant le charme de la Provence profonde que le drame de l'histoire. JMV.
HACHETTE/AUVIDIS, 1988.
6 histoires extraites des "Lettres de mon moulin" lues, pour chacune par un récitant différent. En fait, ce sont des repiquages d'anciens LP retranscrits sur le présent CD.
PUZZLE PRODUCTIONS, 1994.
On ne présente plus "Les Lettres de mon moulin", cette oeuvre florissante par le nombre d'exemplaires. Toutefois ici, c'est un enfant du pays qui les lit et, à parcourir les plages du présent CD, l'observateur repère des récits peu ou moins connus. Avec en fin de lecture, un instrumental: "Le Thème des Lettres de mon moulin". JMV.
LE LIVRE QUI PARLE.
"Les Lettres de mon moulin" sont, parmi les oeuvres littéraires, les plus éditées sur support audio. "Les Lettres de mon moulin" contiennent toutefois plusieurs histoires et les disques et cassettes n'en contiennent que quelques-unes. Si "La Chèvre de Mr Seguin" est la plus populaire, "L'Arlésienne" est la première lecture sur CD. Paul Nehr est un nouveau venu parmi les nombreux récitants qui ont lu les lettres de Daudet. Sa voix éraillée envoûte les récits qui prennent ainsi une dimension presque tragique comme si le destin surplombait les gestes des personnages. JMV
MUSIDISC.
ACCORD.
AUVIDIS TEXTES, 1991.
"Comment expliquer l'étonnant succès populaire des aventures héroïco-comiques de ce Tarasconnais, depuis leur publication en 1872 ? Au point qu'Alphonse Daudet donnera une suite à son "Tartarin de Tarascon" quelques années plus tard, avec "Tartarin sur les Alpes" en 1885 et "Port Tarascon" en 1890. C'est qu'il y a dans ces romans tous les ingrédients réunis qui font le bonheur des lecteurs de tous âges : un personnage picaresque, dérisoire et attachant, qui oscille entre Don Quichotte et Sancho Pança ; des paysages de carte postale qui renvoient aux images d'enfance; des protagonistes hauts en couleurs... et surtout une écriture superbe de simplicité et d'humour au second degré. "En France, tout le monde est un peu de Tarascon"." (Note sur la pochette) Interview en préface d'Yvan Audouard.
AK PRESS, 1999. Enregistrement 1997.
La conférence d'Angela Davis fut enregistrée au Colorado College en mai 1997. L'auteur qui, pour des raisons politiques, a connu, pendant plusieurs années, les prisons des Etats-Unis, parle des conditions des détenus (séquestration par classes, types de punitions infligées...) . Elle dénonce les attitudes racistes des fonctionnaires de la justice à l'égard des Noirs et des immigrés et, par-delà, la politique partisane des autorités américaines. JMV.
LIVRES AUDIO VDB., 2003.
Le roman fut publié aux éditions Plon en 2003. Avec ce troisième roman, nous retrouvons l'humour de l'auteur caractérisé par la description de scènes domestiques qui, brusquement virent à l'inattendu, bousculent les projets immédiats et amènent à des situations quelque peu rocambolesques. Avec la plume de Nicole De Buron, les scènes tragiques prennent une dimension farfelue ; les formes descriptives des évènements revêtent des allures de dessins animés et le fait divers évoqué prend la dimension d'un événement essentiel où le lecteur-auditeur est progressivement entraîné par le "je" distant de l'auteur faisant finalement corps avec elle. Nous retrouvons, pour la lecture, la comédienne Christine Berthier, découverte dans "Mon coeur, tu penses à quoi? A rien..." du même écrivain. JMV.
LIVRAPHONE, 1999.
Cinquante ans après sa déportation à Ravensbruck, Geneviève de Gaulle Anthonioz, nièce du général, publie le récit des longs mois passés en secret, dans un cachot du camp, séparée des autres prisonnières parmi lesquelles elle s'était tissées des amitiés réconfortantes. "La Traversée de la nuit" parut en 1998 aux éditions du Seuil. Ce court récit, lu avec sensibilité par Corinne Jahier, évoque la longue solitude d'une femme qui, entre les quatre murs de sa cellule froide et humide, trouve l'espoir dans l'évocation de ses souvenirs d'enfance, dans les informations occasionnelles recueillies clandestinement ; sa situation renforce ses convictions profondes, ses sens aiguisent son esprit alerte ; il s'agit, pour elle, de tenir le coup. JMV.
CENTRE MUSICAL INT. J.S. BACH, 1996.
C'est le titre d'une fable de La Fontaine qui donne le nom au titre de l'album. L'amour conduit par la folie traverse plusieurs fables, le chemin est long, les personnages nombreux et les morales sont réalistes dans les paysages de l'auteur. Le CD est la rencontre entre deux créateurs; l'un est malicieux et l'autre courtisan, Jean De La Fontaine évoque la condition humaine, François Couperin invite à la danse les princes et princesses de son temps. C'est aussi la rencontre entre deux interprètes: l'un est comédien, l'autre claveciniste, Alain Carré dit avec force conviction les fables toujours modernes, Maryse Scorza interprète les courantes, les sarabandes et les portraits de l'amour. Jean Anouilh y a sa petite place et une autre version de "La Cigale et la fourmi" confirme l'objectif.JMV
D.C.C., 2000.
C'est le 3ème CD d'une série consacrée aux poètes de La Réunion. Avec Riel Debars, la langue est française. Les lectures des textes sont partagées entre plusieurs comédiens de l'île. Voici ce qu'écrit l'un de ces derniers à propos de l'auteur ; il s'agit de Karen Dardelin : "Ma rencontre avec ses poèmes m'a tant remuée que j'y reviens très souvent. Son écriture m'interpelle ; j'y ressens tellement d'amour passionné pour son île et son peuple, un amour plein de douleur, de colères et de révoltes... Certains textes portent des images si travaillées, jusqu'à la torture même, à travers la lecture desquels j'ai la sensation très claire qu'il n'existe pas assez de force dans les mots pour exprimer le malaise profond de cet homme...". JMV.
NAXOS, 1994.
Le titre complet s'appelle "The fortunes and misfortunes of the famous Moll Flanders". L'oeuvre littéraire de Daniel Defoe (1660-1731) se situe d'emblée dans la vie mouvementée de l'auteur. Ce n'est qu'à partir de 60 ans que Defoe s'est mis à écrire. Ses romans traduisent donc un certain vécu et reflètent surtout les considérations qu'a l'auteur de la société de son temps toute orientée vers la réussite des possédants, négligeant les conditions de vie des humbles. Dans le présent roman, Defoe décrit le portrait d'une femme. Orpheline, née en prison, Moll découvre très tôt la débrouille et, de mariage en mariage, assume sa condition. L'auteur lie l'économique à l'éthique et le roman préfigure le réalisme. La lecture est soutenue par les suites 1 et 5 pour clavecin de Haendel. JMV.
NAXOS, 1995.
Le titre complet du roman s'intitule: "The life and strange surprising of Robinson Crusoe". C'est en 1719 que l'oeuvre fut publiée. Celle-ci est lue, ici, dans sa version originale, l'anglais. L'auteur s'est inspiré d'un fait réel pour construire son récit. Le personnage de Robinson a marqué les siècles suivants et le mythe engendra dans diverses régions d'Europe des écrits et des concepts réunis sous le vocable de "robinsonnade". La lecture du roman est soutenue par des musiques de Haendel. JMV
EDITIONS DU LAYEUR, 2000.
On n'avait pas tout effeuillé dans l'oeuvre du célèbre parolier qui, par de nombreux interprètes, connut la célébrité. Il restait à déshabiller la poésie du boudoir qui révèle à celle ou à celui qui veut l'entrevoir la part cachée d'une personnalité. Un merveilleux livre cartonné révèle un CD enfoui sous la dernière page. Ôtant l'objet à son refuge, il offre une voix de femme, celle de Brigitte Lahaie qui, sous le charme discret des musiques de Guy Boyer, porte aux lèvres les mots sensuels de l'auteur. Elle ne livre pas tout laissant à l'auditeur(trice) la liberté de conjuguer d'autres amours étendues dans le livre. JMV.
PHONURGIA NOVA, 1991.
A la veille de son mariage avec Emilie, Franz se voit offrir une montre par son rival. Cette montre sera la cause d'une course impossible contre le temps pour retrouver Emilie. Créé en 1949, "La Montre magique" fut immédiatement saluée par la critique comme l'un des chefs-d'oeuvre du Club d'essai: "Une pareille émission est de celles qui pourraient faire de la radio française une des meilleurs du monde" écrivait Roger Richard. "Le côté fantastique de l'histoire de Le Chanois et Scize a été rendu d'une façon parfaite par Guy Delaunay, le metteur en ondes. "Jean-Louis Barrault y domine une excellente distribution" notait Les Nouvelles Littéraires. Cette mise en ondes, minutieusement reportée sur CD est accompagnée d'un livre de 208 pages, illustré de photos.
LIVRAPHONE, 1999.
C'est quoi ces plaisirs minuscules ? Pour l'auteur, c'est d'abord un travail, un geste usuel comme sortir un couteau de la poche d'un pantalon de velours, un couteau qui sert à couper un morceau de saucisson ou à éplucher une pomme, c'est la façon d'emballer le gâteau du dimanche dans un carton et l'allure sérieuse qu'on prend en le portant une fois sorti de chez le pâtissier, c'est prendre un porto... Autant de rituels qui, par les lectures des sept comédiens, nous transportent dans un monde lilliputien qui réveille en nous une musique intérieure, aiguise nos sens. De fait, ces comédiens, chacun à leur tour, pimentent les mots d'instants savoureux. L'oeuvre fut publiée en 1997 aux éditions Gallimard. JMV.
DISCUS, 1992.
"Jozef Deleu (1937) a publié de nombreux poèmes, de la prose lyrique et des écrits sur la politique culturelle. Il est le fondateur et rédacteur en chef du périodique "Ons Erfdeel" et de la revue francophone "Septentrion", journal d'information sur la culture néerlandaise. "Gezangen uit het achterland" - traduction littérale "Chants de l'arrière-pays"- est le récit de Cécile qui tente d'oublier la mort de Félix, son compagnon. Durant la guerre, ce dernier est devenu fou ; la peur et la faim ont perturbé son esprit. Cécile reste seule, repliée sur elle-même, avec ses souvenirs, dans l'arrière-pays, celui de sa vie commune avec l'homme aimé. "Gezangen uit het achterland" est construit comme une symphonie." (traduction du texte de présentation)
LIVRES AUDIO VDB., 2003.
Bruno Dellinger avait sa société au 47ème étage de la tour numéro 1 du World Trade Center. Ses facilités d'écrire, il les a utilisées d'abord pour raconter les événements, ensuite pour traiter des difficultés de redressement de sa société dont les données informatiques ont disparu dans les décombres et, enfin pour communiquer ses réflexions liées à l'action des terroristes. Concernant l'attitude de ces derniers, les écrits traduisent le point de vue d'un Américain directement concerné par les événements. JMV.
L'AUTRE LABEL, 1993.
Chez nous, on connaît Philippe Forcioli par ses chansons et pour sa participation aux "Cassettes pour prendre le large" de Môrice Bénin. Cette fois, il est récitant avec de larges extraits de l'oeuvre de Joseph Delteil (1894-1978) consacrée à l'une des figures emblématiques du christianisme occidental. Pour l'auteur, François d'Assise interpelle plus que jamais les hommes d'aujourd'hui; il est un talisman. Une grande partie de l'enregistrement fut réalisé en extérieur avec, comme dit le narrateur, "bruits inopinés, vent, les pas sur le sentier". Il fut rajouté en studio quelques sons significatifs, des liaisons chantées pour aérer les chapitres. Forcioli nous livre le texte de sa voix de chantre de Provence et s'est permis d'ajouter une chanson pour clore chacune des faces du double CD.JMV
GALLIMARD - A VOIX HAUTE, 1998. Enregistrement 1997.
Jean-François Deniau est né à Paris en 1928. Il passe le concours de l'ENA à Saïgon. Sa vie fut parsemée de voyages et de missions diplomatiques. Il est l'un des responsables du Traité de Rome fondant le Marché commun. Il est, plusieurs fois, témoin actif de guerres civiles. Il est ambassadeur dans plusieurs pays extra-européens. Il est, en France, six fois ministre. Il est député du Cher. Pour la collection "A voix haute" chez Gallimard, il traite de la démocratie. Sans pouvoir définir le terme il déclare que c'est là où "celui qui veut dire quelque chose, se lève et parle". Il met en avant l'expression orale qui détermine celui qui parle. Il aborde le rôle des médias dans la démocratie notamment lors des élections et la notion des droits de l'homme dans les pays d'Asie et d'Afrique. JMV.
GALLIMARD - A VOIX HAUTE, 1998.
L'enregistrement date de mars 1998 et est édité chez Gallimard dans la collection "A voix haute". René Depestre est né en 1926 à Haïti. Sa poésie s'inscrit dans la lutte des peuples opprimés. Sa vie, marquée d'exils forcés, d'emprisonnements, l'amène à de longs séjours en terres étrangères où il aura l'occasion de rencontrer plusieurs hommes de lettres tels Amado, Senghor, Neruda. Au congrès des écrivains et artistes noirs de Paris (1956), il plaide pour l'universalisme contre une conception étroite de la négritude. Retiré aujourd'hui dans le Midi de la France, R. Despestre parle longuement du métissage culturel, de l'abolition de l'esclavage, du rôle de la poésie dans l'émancipation des peuples. Ses réflexions remettent en question la perception des valeurs culturelles. JMV.
DES FEMMES, 1987.
"Il y a plus de quinze ans, une phrase m'est venue, comme malgré moi, revenue plutôt, singulière, brève, presque muette. (...) La première fois (était-ce la première fois ?), ladite phrase vient s'imposer à moi avec l'autorité, si discrète et simple qu'elle fût, d'une sentence : il y a là cendre. Là s'écrivait avec un accent grave. Là, il y a cendre. Mais l'accent, s'il se lit à l'oeil, ne s'entend pas. (...) Cette tension risquée entre l'écriture et la parole, cette vibration entre la grammaire et la voix, c'est aussi l'un des thèmes du polylogue. Celui-ci était fait pour l'oeil ou pour une voix intérieure, une voix absolument basse. Mais par là même il donnait à lire, peut-être à analyser ce qu'une mise en voix pouvait appeler et à la fois menacer de perdre." (Jacques Derrida).
FREMEAUX & ASSOCIES, 2003.
Après les Editions Ecoute qui, en trois CD (HA8214, HA8216, HA8217) présentent l'oeuvre majeure de René Descartes, voici que les éditions Frémeaux & Associés présentent, à leur tour "Discours de la méthode". C'est le comédien Jacques Bonnaffé qui lit d'une voix claire, bien ponctuée, l'oeuvre philosophique. Celle-ci paraît à Leyde (Pays-Bas) en 1637 non pas en latin, la langue savante de l'époque, mais en français. Le "Discours de la méthode" touche à la fois à la morale, la logique, les sciences. La méthode se limite, en fait, à peu de règles: "ne recevoir jamais chose pour vraie, que je ne la connusse évidemment être telle" ; "conduire par ordres mes pensées". Le livret intérieur fournit à la fois la biographie du savant et le contexte de parution de l'oeuvre. JMV.
EDITIONS ECOUTE.
""Le Discours de la méthode" : on y comprend pourquoi la philosophie ne se fait pas dans un bureau mais dans "le grand livre du monde", on y comprend pourquoi elle est une aventure, une expédition digne des preux du Moyen Age, comme la quête du Saint-Graal. Descartes nous livre ici rien de moins que la méthode qu'il a suivie pour acquérir la certitude, la détermination, la paix, la liberté, donc le bonheur." (Note de présentation)
EDITIONS ECOUTE.
EDITIONS ECOUTE.
FREMEAUX & ASSOCIES, 2001.
"A l'aube de ce nouveau millénaire, les mots de Desnos n'ont guère pris de rides. La formule "être un homme et aimer la vie" est indémodable ! Sa poésie, "délirante et lucide", chantante et populaire, demeure le véhicule de messages toujours d'actualité. A la fois joyeux et graves. Alliant goût du périlleux et de la jouissance, le poète de la liberté pourrait bien passer pour l'un des créateurs les plus originaux de son époque." (présentation sur la pochette). Outre les deux CD, la pochette intérieure offre un parcours biographique du poète appuyé de quelques photos. Le texte, signé par Anne Egger, situe aussi l'homme par rapport aux médias : la poésie, le cinéma, la presse, la peinture, la radio. Chacune des plages des 2 CD est présentée, dans le livret, par un petit texte. JMV.
LIVRAPHONE, 2003.
Le roman fut publié aux Editions de l'Olivier le Seuil en 2003. Après l'univers intimiste de "Sans moi" (HA8248), Marie Desplechin fait passer sur le présent roman le souffle de l'imaginaire avec une virtuosité et une force d'émotions rares. Les personnages du roman sont empreints de rêve, d'obsessions, d'hallucinations, de transe ; tous sont victimes d'une illusion jusqu'au moment où leur cauchemar devient réalité. (JMV d'après la présentation sur la pochette.)
LIVRAPHONE, 1998.
"Le roman parut aux éditions de l'Olivier Le Seuil en 1998. Ce n'est pas la première publication de l'auteur ; en 1995 son roman "Trop sensibles" s'impose au premier plan d'une génération d'écrivains qui sait allier la force, la sensibilité et l'ironie. Dans le présent roman, l'auteur effleure, sans crainte de faire mal nos zones sensibles. Que faire d'une jeune femme qui s'installe au domicile d'une autre, sous prétexte de ne pas avoir de propre habitat ? Olivia porte en elle un passé chargé et un présent hasardeux. Enfant de la D.D.A.S.S., fille des rues, "fourmi" pour un dealer et prostituée occasionnelle, c'est un peu de la violence et de la corruption du monde qu'elle dépose chez l'autre. Olivia brouille les repères de celle qui l'héberge..." (d'après la pochette)
AUTREMENT DIT, 2001.
Les réalisations belges "Autrement dit" surprennent par l'originalité du choix des textes, parfois d'auteurs peu connus ou qui, durant leur vie, n'ont écrit qu'une oeuvre à l'occasion d'un événement particulier. C'est le cas de Gisèle d'Estoc (1863-1905) qui, depuis ses 17 ans, fut l'amante de Guy de Maupassant, ce "taureau normand" dans la trentaine. Fille du sculpteur Alphonse Courbe, cette jeune femme mène une vie libre et affirme sa bisexualité qui scandalise la ville de Nancy. Elle peint, elle sculpte, elle écrit. La voix de Michèle Vegairginsky, la comédienne-lectrice, livre l'ardeur de l'amoureuse pour son Guy qu'elle accompagnera jusqu'à la fin. Le livre est une initiation à l'amour vu par une femme, c'est une approche à la fois "extérieure" et intime de la vie de Maupassant. JMV.
PAROLE LOCALE.
Je laisse la place à Jean-Marie Diricq qui, dans la présentation de ces contes, a su exprimer avec ferveur cette oeuvre régionaliste de Charles Deulin, né à Condé-sur-Escaut en 1827. En voici quelques extraits: "Le génie de l'auteur, c'est d'avoir, sans abandonner nul ingrédient de la tradition, replacé chaque conte dans un environnement précis, où se donne à voir la peine de tout un peuple comme son esprit critique non exempt de truculence, Flandre oblige... Une sorte de fraternité humaine régit cette communauté qui navigue de Condé à Valenciennes et de Douai à Cambrai. Entre gens du peuple, on s'appelle fieu souvent, on se taquine. Toute une gent qu'on trouve, bien sûr, au cabaret... " Ce double CD comprend cinq contes pour cinq acteurs avec la présence de "La Fanfare". JMV.
NOTES EN BULLES, 1990.
Vous connaissez la célèbre hôtesse de l'air Natacha pour avoir lu les diverses BD de François Walthéry. Vous avez suivi ses rocambolesques aventures, vous connaissez le nom de plusieurs personnages des B.D. "Natacha", vous avez cerné les dialogues entre personnages grâce aux bulles contenant au-dessus des têtes les paroles de bons et de méchants. Ces fameuses bulles n'existent pas sur la présente BD mais sont remplacées par un CD lu par Georges Pradez. Celui-ci raconte donc la nouvelle aventure de Natacha que vous pouvez simultanément suivre dans la BD accompagnant le disque. Mais l'histoire, écrite par Patrick Dewez, chanteur de Liège, est en fait un conte musical qui, outre le récitant, a demandé la participation de nos meilleurs musiciens belges et en prime Renaud. Ecoutez-lisez ça !
NAXOS, 1995.
Le roman fut publié en 1859. Cette date s'inscrit dans la période où Charles Dickens s'interroge sur les valeurs socio-politiques. "A Tale of two Cities" est un roman traitant de la révolution française de 1789 qui proclamme les droits de l'homme. Le roman se divise en trois parties localisées chacune par une date: 1775, 1780, 1792. Par la situation de ses personnages, l'auteur décrit d'une part, la tyrannie absolutiste de l'Ancien Régime et d'autre part, la barbarie des nouveaux maîtres de la France. Deux personnages représentatifs évoquent la dualité de l'auteur: d'une part, Ch. Darney, un libéral, marié à Lucie Manette dont le père, noble, est détenu dans les prisons du roi et Carton qui trouve dans la révolution l'occasion de s'épanouir et de commencer une nouvelle vie. Lu en anglais.J
NAXOS, 1998.
Récit préféré de l'auteur, "David Copperfield" est aussi le plus autobiographique. Le jeune David, rebuté par le comportement de son beau-père et les servilités de basse classe, cherche refuge auprès de femmes diversement asexuées : la mère-soeur, la servante-mère, l'épouse-enfant, autant de pôles de douceur qui contrastent avec la marâtre et la femme autoritaire. L'oeuvre fut éditée en 1849. Elle est lue sur les quatre CD dans la langue originale, l'anglais. JMV.
NAXOS.
Le roman fut édité, pour la première fois, en 1861 soit 9 ans avant la mort de l'auteur. La traduction française du roman s'intitule "Les Grandes espérances". Connu surtout pour ses histoires d'enfants malheureux, Dickens est souvent considéré comme un auteur pour jeunes. Avec "Great Expectations", nous retrouvons le thème cher à l'auteur. L'histoire raconte la trajectoire d'un jeune garçon, originaire d'un village, qui hérite d'une mystérieuse fortune. La lecture est confiée à Anton Lesser, comédien anglais connu pour ses rôles dans le théâtre de Shakespeare. La collection "Classic Fiction" de la firme Maxos vise à familiariser les étudiants (anglais et autres) avec la littérature anglophone. Un petit livre, accompagnant le CD, contient le texte de l'oeuvre lue. JMV.
NAXOS, 1997.
En français: "Les Temps difficiles". Critique sociale, le roman transmet la perception qu'a l'auteur du monde politique de l'Angleterre du milieu du XIXème siècle. Dickens se méfie de la démocratie qu'il a rencontrée lors de son séjour aux Etats-Unis; pour lui c'est la jungle. Il situe son roman dans une ville imaginaire: Coketown. Thomas Gradgrind, ancien maître d'école devenu parlementaire, y élève ses enfants, Luisa et Tom. Ce qui compte pour lui ce sont les "faits", terme qui reviendra souvent pour marquer la philosophie d'une éducation transmise dans le respect des chiffres et de l'argent. Cette caricature est une dénonciation de la pédagogie autoritaire, un assaut à la laideur et à l'hypocrisie. Le roman date de 1854. Il est lu, sur les 3 CD, dans sa version originale, l'anglais. JMV
EDITIONS ECOUTE, 2000.
"Comment s'étaient-ils rencontrés ? Par hasard, comme tout le monde. Comment s'appelaient-ils ? Que vous importe ! Où allaient-ils ? Lieu le plus prochain. Que disaient-ils ? Le maître ne disait rien et Jacques disait que son capitaine disait que tout ce qui arrive de bien et de mal ici-bas était écrit là-haut." Le roman, tout à fait original par son esprit, n'est pas sans rappeler bon nombre d'oeuvres du XVIIIème siècle. La truculence de nombreuses scènes, la liberté du langage et la vivacité de la narration entre Jacques et son maître révèlent un Diderot des plus vigoureux au tempérament généreux et génial. L'oeuvre demeure l'une des plus originales de toute la littérature française.
DES FEMMES, 1985.
Diderot, né en 1713, fut un des esprits les plus universels du XVIIIème siècle : philosophe, mathématicien, homme de théâtre, romancier, critique d'art et encyclopédiste, bien sûr. Il avait quarante ans lorsqu'il rencontra Sophie Volland. Cet amour dura trente années. Des lettres de Sophie, aucune ne subsiste. Celles de Diderot constituent un document de premier ordre sur la société de l'époque tout autant qu'une magnifique correspondance amoureuse. Avec le texte "Sur les femmes", Diderot entend enseigner à Monsieur Thomas comment on écrit aux femmes : "il faut tremper sa plume dans l'arc-en-ciel et jeter sur sa ligne la poussière des ailes de papillon...".
ADES, 1963.
Satire dialoguée en un acte ; extraits de l'adaptation à la scène de Pierre Fresnay et Jacques-Henri Duval. Avec Lui: Pierre Fresnay, le Neveu de Rameau ; Moi: Julien Bertheau, Diderot. Accompagnement musical choisi et partiellement écrit par Mario Gautherat, et réalisé par Jean Chouquet. Enregistremant réalisé en séances publiques au Théâtre de la Michodière, où la pièce a été représentée pour la 1ère fois le 4 février 1963.
DEESSE.
Je l'avoue, jamais je n'avais entendu prononcer le nom de Bernard Dimey. Et vous? Je suis effaré, presque gêné, qu'un gars puisse avoir autant de talent, d'esprit, de verve, de trouvailles cocasses, à la fois acides et tendres, d'audaces jamais vulgaires, qui fait mouche à tout coup; et qu'il ne soit pas au moins aussi populaire que Brassens. Titre du disque: "Ivrogne et pourquoi pas?" Une devise que même Grove n'a jamais osé broder sur son fanion. Ivrogne? Non, ça c'est une pudeur. La pudeur des sensibles, des écorchés qui, la boutonnière fleurie d'ironie, n'avoueront jamais que le whisky, le juliénas ou le gros rouge dont ils s'imbibent est le Léthé où se noie leur chagrin...de se sentir une âme, dans un monde de viandes où la consigne est de n'être qu'un bas morceau...(J. Gauthier 1976)
DEESSE.
"Il est absolument ridicule, et je le sais, de rédiger un testament et de ne pas mourir dans l'heure qui suit. En fait, je n'en suis pas responsable. Il arrive, certaines nuits - car toutes ces lignes sont nocturnes -, qu'une voix venue d'une certaine région de moi-même où je ne mets jamais les pieds, se fasse entendre avec une telle violence que j'ai l'impression réelle, presque physique, d'écrire sous le dictée d'un autre... Ce qui remonte à la surface vient quelquefois de si loin que j'ai du mal à le reconnaître au passage et pourtant je n'invente rien, je n'ai jamais rien inventé, je me contente de transcrire le mieux que je peux, en espérant que vous saurez y déchiffrer un peu de vous-même, je le souhaite vraiment...." (Bernard Dimey)
TRISTRAM, 1996. Enregistrement 1929-1992.
Autour de six lignes de force thématiques (Planètes / Euphorique / Arpenter / Au large / Fouille / Coups), le montage d'une vingtaine de voix d'écrivains importants du XXème siècle (Genet, Joyce, Gombrowicz, Pound, Pasolini... ) tour à tour lecteurs ou récitants de leurs propres textes, conférenciers ou personnalités interviewées.
FREMEAUX & ASSOCIES, 2002.
Vaste est cette anthologie poétique regroupant quantité d'auteurs francophones largement de nationalité française (Emile Verhaeren est le seul Belge). Elle couvre la période allant du Moyen Âge au début du XXème siècle. Ces 213 textes poétiques sont répartis par grands thèmes (mis en gras dans la page "plages"); le thème "L'Amour" est répertorié en sous-classements (exemples: "Premiers émois", "L'Amour galant", "Hymne à la femme"). La lecture des poèmes est répartie entre sept comédiens (voir page "prénom-nom"). La pochette contient une biographie de chaque auteur. JMV.
THELEME-EDITIONS.
Le titre complet est: "Anthologie de la poésie française: tome 1: de la Chanson de Roland à Ronsard". C'est tout le Moyen Âge qui défile par la voix des deux acteurs contemporains, l'un fragile et émotif (Bashung), l'autre éloquent et superbe (Sapho). Les textes furent sélectionnés par Sophie Chauveau, Adeline Defay et Jean-Pierre Rumeau qui proposent de découvrir un large panorama de la poésie du XIème au XVIème siècle. L'adaptation des textes en français contemporain permet à l'auditeur de goûter la force émotionnelle des écrits d'un autre âge qui, au-delà du temps, traduisent la permanence des quêtes de l'homme. Le livret, incorporé au boîtier, contient l'ensemble des textes lus. JMV.
THELEME-EDITIONS.
Le double CD fait suite à l'anthologie couvrant la poésie du Moyen Âge au XVIème siècle (HA0260). La sélection des textes fut assurée par Michel Delon, professeur à la Sorbonne. Sous le titre de "De Malherbe à Chénier", celui-ci présente, dans le livret, les traits marquants de la poésie des deux siècles, un texte concis qui situe clairement l'esprit d'une époque marquée par le désir de rigueur et d'épuration de la langue au XVIIème siècle, et l'assouplissement progressif de la forme qui engendre des coquineries bien troussées au XVIIIème siècle. Le livret contient les textes sélectionnés ainsi qu'une biographie des deux comédiens. Chacun de ces derniers a su choisir les textes qui lui conviennent et le contraste entre les deux lectures met en évidence la spécificité de chaque oeuvre. JMV.
ESCOTATZ, 2004. Enregistrement 2002.
Créé en 2002 lors du festival Musique Action de Nancy, c'est la confrontation entre une quinzaine de poèmes des cinq auteurs les plus connus de la Beat Generation, déclamés en français par trois vocalistes, et les sonorités électriques ou électro-acoustiques de trois musiciens. "Le rock n'était pas historiquement le genre musical favori de la Beat Generation et les relations avec les sections rythmiques et les sonorités électriques vinrent sur le tard, lors d'enregistrements avec les représentants de la New wave new-yorkaise des années 80 et 90. Cependant, pour beaucoup d'amateurs de rock, la correspondance entre les textes de Burroughs, de Ginsberg et autres était évidente avec le rock, son acidité et sa distorsion, l'urgence qu'elle semblait signifier." (d'après Dominique Répécaud)
ABM (AUDIO BOOK & MUSIC) COMP., 1999.
Un des principaux intérêts de ce double CD compilatif est de présenter une trentaine de poèmes signés par une quinzaine d'écrivains, cassant ainsi l'image étriquée d'une Beat Generation se limitant souvent pour le public francophone à la "Sainte Trinité" Burroughs-Kerouac-Ginsberg. Si le premier est même absent de cette anthologie, on trouve surtout autour des deux derniers une série d'autres signatures importantes telles celles de Gregory Corso, Lawrence Ferlinghetti, le chanteur des Fugs Tuli Kupferberg ou le cinglant militant afro-américain Amiri Baraka et une petite dizaine de noms plus obscurs. Parmi les six lecteurs, on notera la présence des rockeurs Tuli Kupferberg et Ian Dury.
DE VIVE VOIX, 2001.
Après la publication de "Chasse" (HA0054), "Maisons" (HA0056) et "La Nuit" (HA0057), l'édition "A vive voix" publie un autre recueil sonore de cinq extraits de romans regroupés sous un même thème : celui de la promenade dans la nature. Sans doute le titre du CD provient-il d'un texte de Marcel Proust décrivant la campagne du côté de Guermantes. La nature même des paysages est liée à chaque roman. Ainsi, Albert Camus traite d'un paysage nord-africain, Guy de Maupassant, dans "La Vie errante", décrit un coin au bord de la Méditerranée, Friedrich Nietzsche évoque un endroit sauvage sous l'équateur à l'heure de midi et Alphonse Daudet place son sous-préfet dans un coin d'ombre de Provence, un petit bois rafraîchissant. C'est Isabelle Carré qui, de sa voix intimiste, évoque ces instants. JMV.
DE VIVE VOIX, 2001.
Dans la série "De vive voix", Michael Lonsdale lit quatre nouvelles et/ou contes de quatre écrivains. Les textes sont regroupés sous un même thème, celui de la chasse. Suivant les idées et les perceptions de chaque écrivain, les écrits exaltent la nature et les saisons ou livrent des expressions drôles ou grinçantes. JMV.
NAXOS, 1995.
Le comédien anglais, Anthony Donovan, lit plusieurs contes d'auteurs américains ou anglais. Ce qui réunit ces écrits c'est l'étrange, le mystère, d'où le titre. Les plages se succèdent mais, à chaque présentation d'un conte d'un auteur différent, une musique introduit l'oeuvre présentée à la lecture. Celle-ci est évidemment présentée dans sa version originale, l'anglais. JMV.
NAXOS, 1998.
Pour ce troisième volume, la lecture des contes fantastiques est assurée par quatre comédiens anglais qui interprètent les oeuvres dans leur langue originale. Le choix des textes concerne quatre auteurs anglais, irlandais ou américains du XIXème siècle. JMV.
LES GRANDS LUNAIRES.
Ne vous attendez pas à une succession continue de lectures poétiques. L'appétit vient de l'alchimie d'interviews, de bruits intimes captés dans une cuisine particulière, un bar de quartier, de révélations de recettes; c'est entre ces tranches sonores que s'intercalent les courts extraits de poèmes: les sandwichs littéraires sont prêts à être dégustés. Le montage sonore des Grands Lunaires surprend, une fois encore (voir aussi HA0750), par neuf brunchs audio. L'animatrice, Christine Van-Acker, aidée pour les prises de son de Thierry Van Roy, a su, par un thème commun et universel (la cuisine), mettre à la portée de toutes les oreilles, le monde particulier de neuf poètes contemporains dont trois sont bien de chez nous. Une production belge. JMV.
POLYDOR.
POLYDOR, 1992.
CHEVILLY-LARUE, 1990.
Un double CD recueillant les conteurs qui durant les 10 ans de festival à Chevilly-Larue ont le plus sensibilisé les publics et les organisateurs des soirées de contes. Un document unique qui, par la même occasion, rassemble les principaux conteurs de la francophonie internationale.
MUSIDISC, 1946.
Ce CD est un hommage à Gérard Philipe dont la voix est immortalisée par l'enregistrement de plusieurs médias littéraires. Le présent CD est un recueil de plusieurs textes puisés parmi des LP dont plusieurs datent du début du microsillon. Nous connaissons, bien sûr, le célèbre "Petit prince" dont la présente version existe déjà chez nous sous les numéros LH8092 (CD) et LH8088 (LP-K7). Les textes des autres plages se retrouvent également réunis avec d'autres au numéro HA1762 (CD). JMV.
DE VIVE VOIX, 2001.
Comme les titres "Beaux jours", "La Nuit", "La Chasse", "Maisons" et quelques autres de la firme "De vive voix", voici, lues par Michel Piccoli, trois courtes oeuvres de trois auteurs réunies sur ce CD sous le thème du "Hasard". Les trois oeuvres sont présentées pour la première fois dans la littérature sonore. JMV.
ADES.
"Les deux disques que nous présentons aujourd'hui sont un hommage à Gérard Philipe, homme de théâtre. Ce document dépasse en effet les limites émouvantes d'une restitution vocale. Il n'est pas l'oeuvre parfaite et concertée, accomplie, achevée en studio, à laquelle le comédien de nos jours se prête souvent et dont Gérard Philipe a laissé par ailleurs de nombreux et brillants témoignages. Il est beaucoup plus car il est doué de l'irremplaçable valeur de la vérité du théâtre. Grâce à une initiative heureuse de Jean Vilar et de Jean Rouvet, le TNP a constitué pendant plusieurs années des archives sonores... C'est de ces archives, mises exeptionnellement à notre disposition par Jean Vilar, que nous avons extrait cet hommage à Gérard Philipe." (Lucien Adès)
Voici 29 poèmes d'amour choisis parmi le patrimoine de la poésie française. Tels des échanges entre amants, la lecture des textes relie Louise Labé à Ronsard, Marceline Desbordes-Valmore à Hugo ou Verlaine et, par delà le temps, le Moyen Âge au XXème siècle. Des musiques soudent l'union entre les lectures partagées entre Anne Brassié et Pierre Maugué. JMV.
SUB ROSA, 2002. Enregistrement 1912-1985.
Le CD, consacré à la littérature, recueille la voix de divers poètes et écrivains du XXème siècle. Ces enregistrements, captés à divers endroits et périodes, constituent des documents historiques d'abord parce que les auteurs lisent eux-mêmes l'un de leurs écrits (découverte de la voix) mais aussi parce que des captations remontent aux débuts de la technique d'enregistrement (Maïakovski, Apollinaire) et parce que certaines furent enregistrées à des moments particuliers (par exemple, Julien Beck lors de la prestation de son théâtre à Avignon en 1968). Ces auteurs enregistrés couvrent un large panel de la littérature à travers le monde et touchent notamment à plusieurs langues (par exemple : James Joyce en anglais, Augusto DE Campos en portugais, Antonin Artaud en français). JMV.
GALLIMARD, 2004.
"Huit auteurs - et non des moindres - écrivent à leur mère. Ils s'appellent Charles Baudelaire, Ernest Hemingway, Marcel Proust, William Faulkner, Jean Cocteau, André Gide, Henry James et Antoine de Saint-Exupéry. Ils sont jeunes comme Cocteau ou Faulkner, adultes comme Baudelaire ou Proust. Dans leurs lettres affleurent l'amour, la tendresse, l'humour mais aussi les conflits, parfois violents, l'incompréhension entre ces deux êtres, une mère et son fils, qui ont des liens à nul autre pareils. Toutes ces lettres portent la marque de ce qu'il faut bien appeler la passion. Deux grands acteurs se partagent la lecture de ces huit missives: Robin Renucci pour les plus drôles, Gérad Desarthe pour les plus douloureuses et tendues." (d'après les notes de pochette).
DE VIVE VOIX, 2001.
Sous le titre général "Maisons" sont regroupés des contes et nouvelles de quatre écrivains qui, chacun à leur manière et dans le cadre de leur récit, traitent d'habitations, de maisons. Lieu de rêve et de bonheur pour les uns, la maison est, pour d'autres, un éveil au fantastique ou aux sensations de l'âme. C'est Marie-Christine Barrault qui lit, en français, les écrits des quatre écrivains. La démarche des réalisateurs met ainsi en parallèle les textes de divers écrivains traitant d'un même sujet. Le CD fait partie de la série "De vive voix". JMV.
CANETTI, 1993.
Ce double CD contient des écrits de poètes et d'écrivains survolant le XXème siècle, et cela depuis Aristide Bruant en 1900 jusqu'à Jean-Luc Godard, scénariste de talent et cinéaste-poète qui a marqué la seconde moitié du siècle. Les textes retenus ici ont été popularisés grâce à des enregistrements sonores avec la voix de comédiens, de chanteurs célèbres (Jean-Paul Belmondo, Michel Simon, Edith Piaf, Mouloudji, Simone Signoret, Sarah Boréo, Daniel Gélin) ou encore, de leur vivant, par les auteurs eux-mêmes (Boris Vian, Johan Rictus, Krishnamurti, Francis Blanche, Jacques Prévert). Ce média est donc un recueil de documents sonores qui, d'une part, ont marqué la littérature de ce siècle, et qui, d'autre part, sont des témoignages de l'histoire de l'enregistrement sonore. JMV.
DE VIVE VOIX, 2001.
Dans le cadre de la série "De vive voix", l'astrophysicien canadien Hubert Reeves lit des nouvelles et extraits de romans de quatre écrivains. C'est sous le thème de la Nuit que sont regroupés les textes. Ceux-ci explorent le fantastique, le contemplatif et l'immensité infinie de la nuit. JMV.
MUSIDISC.
Le CD est accompagné d'un livret reprenant une courte biographie de chacun des poètes.
SOUS LA LIME, 2001.
"Réunis pour la première fois à l'occasion d'un spectacle créé pour l'exposition "Girouettes et épis de faîtage" au château Saint-Jean à Nogent-le-Rotrou en mars 1999, Sabine Rosnay, la diseuse de poème, et Jean-Jacques Ruhlmann, clarinettiste, ont eu envie grâce à la complicité de "Sous la lime" de continuer, avec le CD, à faire vivre la musique de la poésie et la poésie de la musique." (note de présentation) La complicité, elle est bien présente; d'abord entre divers poètes, d'origines différentes, dont les textes sont regroupés sous le thème du Vent; ensuite entre la narratrice dont la voix lumineuse éclaire la clarinette fouineuse du musicien qui, au gré des poèmes, souffle des mélodies puisées aux racines de diverses cultures. JMV.
WMD, 1991.
""Il n'est pas de mensonge possible en littérature érotique", écrivait Desnos. Le poète de "La Liberté et l'amour" donnait cette définition de l'érotisme: tout ce qui se rapporte à l'amour pour l'évoquer, le provoquer, l'exprimer, le satisfaire." (Extrait de la présentation sur le livret)
GALLIMARD AUDIO, 2003.
Suite à une série d'appels aux auditeurs diffusés sur les ondes de Radio France en décembre 2002, environ 800 d'entre eux ont envoyé un témoignage relatif à l'un de "ces instants qui ont changé [leurs] vies". Une vingtaine de ces récits ont été choisis puis confiés à une douzaine d'actrices et d'acteurs qui se les réapproprient en en assurant la lecture. Se retrouvent ainsi ressuscités, des instants de bouleversement, de révélation ou d'émerveillement, vécus par leurs protagonistes anonymes, de 4 à 43 ans, aux différentes étapes de leurs vies (enfance, adolescence, âge adulte...).
LTM, 2002. Enregistrement 1929-1963.
Enveloppé dans une pochette signée Yves Tanguy, le CD "Surrealism reviewed" propose la suite de la compilation "Surrealism and dada reviewed" (HA0705): 74 minutes de documents historiques - interviews, lectures et déclamations de poésies et manifestes... - enregistrés entre 1929 et 1963 en compagnie des personnalités-phares du mouvement surréaliste: André Breton, Jean Cocteau, Tristan Tzara, Antonin Artaud, Salvador Dali, Philippe Soupault... Les enregistrements, parfois rarissimes voire inédits (la "Relation d'un rêve" de Robert Desnos en 1938 par exemple), sont le plus souvent en anglais, sinon en français. Un livret extrêmement détaillé accompagne l'objet sonore.
EMI, 1900-1944.
Suite des plages: 450. Scène de l'acte III. 460. dernière représentation d'une pièce Deburau [1918] (La). 470. aboyeur marseillais des Funambules (L'). 480. Air et scène. 490. J'ai fui pendant vingt ans les femmes. 500. Conseils de Deburau à son fils. 510. Scène de l'interview. 520. You're telling me. 530. mot de Cambronne [présentation de la pièce par S. Guitry] (Le). 540. mot de Cambronne [comédie en un acte, 1936, extraits] (Le). 550. CD 5: SACHA GUITRY: Pages préférées de Sacha Guitry, lues par lui-même: Préface de Sacha Guitry. 560. Jean-Jacques Rousseau, peint par lui-même. 570. Octave Mirbeau, peint par lui-même. 580. Anatole france: Critique d'un livre. 590. Maurice Maeterlinck: Le silence. 600. Georges Courteline: Pensées. 610. Jules Renard: Journal intime.
AUVIDIS, 1997.
Le CD est un large recueil de poèmes couvrant plusieurs siècles de la poésie française et dont le thème concerne l'Amour. C'est un repiquage de plusieurs enregistrements qui, réunis sur le présent CD, donne un aperçu de l'évolution de la langue et du sentiment de l'amour. Les textes concernent donc quantité de poètes et sont répartis, pour la lecture, entre plusieurs comédiens. JMV.
AUVIDIS TEXTES, 1997.
Cueillons cette phrase de présentation chez Claire Boisteau qui, sur la pochette, introduit le recueil: "... A travers le degré d'intimité amoureuse qu'il partage ou souhaite partager avec la femme, le poète se dérobe au terme générique pour établir avec chacune un rapport personnel. Ce face à face étendu sur six siècles de poésie nous laisse contempler de la femme les visages, du poète le désir...". Les vingt-quatre poèmes sélectionnés sont partagés, pour la lecture, entre divers comédiens; cinq textes mis en musique par des compositeurs sont interprétés par des chanteurs du répertoire classique; la plage 5 est chantée par un ensemble vocal. JMV.
AUVIDIS, 1997.
Le thème des divers poèmes est la Nature. Les réalisateurs ont puisé dans 6 siècles de poésie française pour recueillir, au sein du patrimoine de nombreux auteurs, les pièces concernant le sujet. De nombreux comédiens participent à ce montage et se partagent le choix des textes. Il en résulte un large parcours de la poésie où se développent diverses perceptions de la nature traduites par la voix de divers acteurs. Trois extraits musicaux ( François Couperin, Claude Debussy et Gabriel Fauré) ponctuent le rythme des enchaînements. JMV
AUVIDIS TEXTES, 1997.
Ce CD est la quatrième compilation d'oeuvres poétiques regroupées sous le titre "Trésors de la poésie française" paru chez Auvidis. Classés par thème - ici "Vie et mort"- les poèmes survolent plusieurs siècles de littérature. Comme le signale Claire Boisteau dans le livret de présentation : "à la lumière de déplorations alanguies de douleur, ce programme littéraire met en regard différentes approches de la mort". Plusieurs comédiens se partagent la lecture des oeuvres. Ce programme, conçu par Georges Hacquart, réunit sur un même CD divers enregistrements datant de 1957 à nos jours. JMV.
AUVIDIS TEXTES, 1997.
Ce CD s'inscrit dans la collection "Trésors de la poésie française" qui intègre également les numéros HB0160, HB0161, HB0162 et HB0163. Le thème est ici "le Voyage" et comme le signale Claire Boisteau dans sa présentation: "un tel désir d'ailleurs ne peut se manifester, tant il est passionné, que sur le mode exclamatif, qu'il s'assouvisse, dans le temps... ou dans l'illusion. Pour les poètes qui du Moyen Âge au XXème siècle l'ont rêvé, le voyage est en effet plus un horizon dégagé et suggestif qu'une description fidèle...". Plusieurs comédiens se partagent la lecture des textes et parmi ces derniers, quelques-uns, mis en musique par des musiciens, sont d'abord lus et ensuite chantés. JMV.
ACCENTS GRAVES, 2000.
Ils sont dix: dix auteurs du vaste Québec d'aujourd'hui, réunis sur l'espace tellement petit d'un simple CD pour exprimer, chacun à sa façon, une image de son univers personnel: poème, extrait de roman, nouvelle, court essai...Ils sont dix, six femmes et quatre hommes... Dix écrivains du Québec dont les écrits, les voix et les accents s'adressent à nous, francophones du vieux continent.
ALLIANCE FEMMES DÉMOCRATIE.
Lectures par des femmes d'extraits d'oeuvres majoritairement écrites par des femmes pour dire des mots forts, poignants, parfois interpellants, pour révéler des vibrations de couleurs, pour exprimer la poésie, celle rattachée à l'amour, à l'amitié, à l'espoir. Lectures par des femmes célèbres, comédiennes, actrices, chanteuses et, pour relier le tout, les voix de Sabine, de Sylvie, de Marie, les chanteuses de Zap Mama dans leurs interprétations vocales pointillistes. Le disque est vendu au profit des femmes et des enfants victimes de la guerre et des intégrismes, et de celles qui luttent pour la démocratie. JMV.
RADIO FRANCE.
Troisième volet consacré à la parole des poètes, le CD recueille la voix de vingt-trois auteurs contemporains (1950-1980). C'est le troisième CD (voir HA0625, HA0626) contenant l'enregistrement de poèmes dits par leur créateur. Aidé d'Olivier Colardelle, Olivier Germain-Thomas a rassemblé ces voix. Le document réunit des textes du monde de la francophonie (Europe, Afrique, Proche Orient, les Amériques) qui illustrent ainsi l'aspect universel de la langue française. Le concepteur de la réalisation écrit: "Entendre un poète dire lui-même son texte est une expérience exceptionnelle: la musique de la langue qu'il restitue est celle qu'il a entendue avec les sonorités de sa voix alors qu'il était penché sur sa feuille". Les illustrations musicales sont choisies parmi les disques Ocora. JMV.
RADIO FRANCE CULTURE, 1993.
Voici 14 voix, celles de 14 poètes francophones qui lisent chacun un ou plusieurs de leurs poèmes. Chaque plage est un document unique car il s'agit d'une interprétation originale, celle de l'auteur, irremplaçable car fixée dans le temps, témoignage d'une création mais aussi d'une voix, celle du créateur. Et comme le signale la présentation d'Olivier Germain-Thomas, "à ceux qui pensent que les auteurs sont de mauvais interprètes, je réponds: peu importe. Ce qu'ils nous font entendre est unique, c'est la mise au monde du poème". Les poèmes sont harmonieusement introduits et poursuivis par des extraits musicaux d'oeuvres classiques datant du XIXème et début du XXème siècle. JMV.
RADIO FRANCE CULTURE.
Comme le premier volume, consacré aux poètes de la fin du XIXème et au début du XXème siècle (voir HA0625), le présent média recueille les voix de 14 poètes de la première moitié du XXème siècle (de 1912 à 1950). Chacun des auteurs lit un ou deux de ses textes. Le disque est ainsi un rassemblement d'enregistrements divers recueillis auprès de plusieurs éditeurs et firmes de disques et datant de diverses périodes de ce siècle. La qualité des enregistrements varie d'une voix à l'autre. Ce présent disque est donc un document important pour plusieurs raisons. JMV.
FRANCE CULTURE, 1995.
"Mille et un poèmes", une collection réalisée en co-production avec la Société des Gens de Lettres, la S.A.C.E.M. et Radio France (voir autres médias). Le présent média est le second volume sur le thème du Voyage. Il réunit une vingtaine de poèmes d'auteurs différents, appartenant tous au XXème siècle; certains sont connus, d'autres le sont moins. Chaque texte est lu par un comédien différent ce qui apporte, pour l'auditeur, une autre diversification. Mais l'union de tout, c'est le voyage, intinéraire exotique et coloré, urbain et descriptif ou alors intérieur et songeur. Un gros livret accompagne le CD et il contient tous les textes ainsi qu'une présentation biographique de chaque auteur. JMV.
FRANCE CULTURE, 1994.
"Fruit d'une initiative commune de la Société des Gens de Lettres, de la S.A.C.E.M. et de Radio France, cette collection (voir autres médias "Mille et un poèmes") a pour ambition de proposer au public un large panorama de la création poétique au XXème siècle. Elle accueille, à côté des auteurs les plus célèbres et les plus proches de nous, des poètes moins renommés, plus lointains parfois presque inconnus, dont l'oeuvre contribue à enrichir notre patrimoine littéraire. L'entreprise se poursuit avec le présent volume sur le thème du Départ et du Voyage..." (Extrait de la présentation sur le livre qui accompagne le CD et qui contient tous les textes dits par divers comédiens, ainsi qu'une présentation de chaque auteur)
EDITIONS DU PETIT VEHICULE CO, 1995.
C'est le volume 2 d'une collection baptisée, aux Editions du Petit Véhicule, "Poésie à haute voix". Le premier volume est encodé sous le numéro HB4764. Le pari des réalisateurs est de faire découvrir la poésie des troubadours, celle de l'oralité, transmission à voix nue sans l'apport parfois contraignant de la musique. Le dépouillement est à portée de nos oreilles avec la voix de trois lecteurs dont l'expression différenciée crée la complicité harmonieuse. Les textes concernent des auteurs contemporains et leur langage amène à goûter aux perceptions du monde d'aujourd'hui. Le montage regroupe en un ensemble les textes d'un même auteur; la lecture des poèmes est répartie entre les comédiens. Le CD est une belle entrée dans la matière poétique. JMV.
EDITIONS ECOUTE.
Figure exceptionnelle de la littérature russe, Dostoïevski a suscité des interprétations contradictoires à propos de sa personnalité profonde. Criblé de dettes dans le début des années 1860, il doit quitter son pays. Il vit tant bien que mal en Europe errant de ville en ville. Il continue pourtant à écrire. Grâce au succès de ses romans, il retourne en Russie, en 1871, à la demande de ses éditeurs. "Le Bourgeois de Paris" est le récit de son voyage. Il fut écrit durant l'hiver 1863. Le contenu du CD a extrait les impressions qu'a l'auteur de la France. C'est un tableau saturé d'humour et de vitriol, il décrit le Second Empire et ses industriels ; il dénonce le culte rendu à Baal. L'auteur affirme l'imcompatibilité de l'esprit français et de l'âme russe. JMV.
THELEME-EDITIONS.
Le double CD s'inscrit, chez Thélème, dans la série des publications sonores consacrées à l'écrivain russe, Fedor Dostoïevski et pour laquelle Gabrièle Valensi est la lectrice attitrée. La voix claire de la narratrice marque la distance en regard des situations, parfois dramatiques des personnages, des réflexions et déclarations de ces derniers ce qui permet à l'auditeur d'avoir une attitude d'observateur dans les processus psychologiques, ce qui semble être la démarche de l'auteur. L'oeuvre fut publiée en 1875 dans "Le Journal d'un écrivain". Un homme découvre le corps de sa femme qui s'est suicidée. Devant ce fait, l'auditeur-lecteur est invité à suivre les pensées qui tourmentent l'époux et de suivre l'itinéraire d'un homme, invité par le drame, à opérer une rétrospective de vie. JMV.
FREMEAUX & ASSOCIES.
Publié en 1866, le roman s'identifie à une tranche de vie de l'auteur. C'est, en effet, en 1863, que l'auteur s'éprend, avec passion, du jeu de hasard. C'est, pour Dostoïevski, l'époque de la rupture avec sa femme Maria Dmitreivna et sa passion pour l'hautaine Apollinaria Souslova. La roulette et la femme interfèrent constamment dans le roman et les lois du hasard traduisent la course obsédante de la vie. Dans son commentaire d'introduction aux cinq CD (livret incorporé au coffret), Jean-Yves Patte déclare: "Entendre "Le Joueur", c'est entendre une confession, c'est entendre une désespérance, mais c'est aussi entendre un chant d'amour. C'est entendre ce qu'Anna Grigorievna Snitkine a entendu pour la première fois..." JMV.
THELEME-EDITIONS.
La présentation du média invite à pénétrer l'oeuvre. Le livret contient d'abord la biographie de l'auteur qui situe la place des "Nuits blanches" dans la vie de Dostoïevski. Ainsi apprend-on que c'est vers l'âge de 25 ans (1846) que l'écrivain publie le présent roman. Il s'agit donc d'une oeuvre de jeunesse. Le livret donne également un aperçu global du roman ; il signale que la nuit de Saint-Pétersbourg est, pour l'auteur, le lieu des confidences amoureuses, qu'il s'agit d'une rencontre fortuite entre un jeune homme et une jeune fille, nommée Nastenka, délaissée par son fiancé. La lecture de la jeune comédienne, Gabrièle Valensi, traduit la vibrante émotion vécue par l'observateur lors de ses pérégrinations nocturnes. JMV.
THELEME-EDITIONS.
La firme Thélème permet, par sa présentation soignée de mieux pénétrer l'oeuvre. Le livret contient, sur deux pages, la biographie de Fédor Dostoïevski et, ensuite, une brève description de "Un coeur simple". Le titre évoque la fragilité des sentiments ; le contenu du roman, à la fois une histoire d'amour et celle d'une solide amitié, raconte, en effet, l'instabilité d'un amour profond et enivrant, celui de Vassia Choumkov pour la belle Lizanka. La passion amoureuse a entraîné Vassia a négliger son travail professionnel, ce qui risque de mettre en péril son statut social. Cette dualité, liée aux descriptions des situations psychologiques, donne la densité au roman. La narratrice, Gabrièle Valensi, lit le roman avec la distance nécessaire pour décrire les diverses scènes. JMV
THELEME-EDITIONS, 2004.
"En 1862, un mariage de fonctionnaires qui aurait pu être l'occasion d'une fête réussie si le chef de l'administration n'avait pas, dans un élan de générosité, souhaité être de la noce. Véritable trublion, il provoque, tout autour de lui, une série de catastrophes. Le ton caustique de Dostoïevski accentue la peinture dégradante des bourgeois et nous fait pressentir les fractures sociales de la société russe qui annoncent déjà la future révolution..." (d'après les notes de pochette)
NAXOS, 1998.
Voici, dans leur langue originale, l'anglais, quatre aventures du célèbre détective Sherlock Holmes. Dans leur traduction française, les titres s'intitulent: "Le Ruban moucheté", "Les Hêtres rouges", "L'Employé de l'agent de change" et "La Ligue des Rouquins". JMV.
NAXOS, 2003.
Lues dans leur langue originale par l'acteur David Timson, quatre aventures de Sherlock Holmes: "The Adventure of the Gloria Scott" ("Le Gloria Scott"), The Adventure of the Resident Patient" ("Le Pensionnaire en traitement"), "The Adventure of the Noble Bachelor" ("Un aristocrate célibataire") et "The Adventure of the Final Problem" ("Le Dernier problème"). Cette dernière aventure - souvent considérée par les aficionados de Conan Doyle comme une des plus belles de la série - conte l'affrontement sans merci de Holmes et de Moriarty, le "Napoléon du crime", à travers toute l'Europe jusqu'au bord de la cascade de Reichenbach en Suisse et se solde par... la mort de Sherlock Holmes et de son ennemi ! L'écrivain dut cependant revenir sur sa décision initiale d'arrêter là sa saga policière.
EDITIONS ECOUTE, 2000.
LIVRAPHONE, 2004.
Une enquête de Sherlock Holmes : "De quelque part au coeur de ce brouillard rampant résonna un petit bruit continu de pas précipités. Le nuage se trouvait à une cinquantaine de mètres de l'endroit où nous étions retranchés ; tous les trois nous le fixions désespérément, nous demandant quelle horreur allait en surgir. J'étais au coude-à-coude avec Holmes, et je lui jetais un coup d'oeil ; son visage était livide, mais exultant ; ses yeux luisaient comme ceux d'un loup, mais tout à coup, ils immobilisèrent leur regard, s'arrondirent, et ses lèvres s'écartèrent de stupéfaction. Au même moment Lestrade poussa un cri de terreur et s'écroula la face contre terre. (...) C'était un chien, noir comme du charbon ; mais un chien comme n'en avaient jamais vu des yeux de mortel..."
LIVRAPHONE, 2002.
La présente version de l'oeuvre correspond à celle présentée sur la K7 HA8358 qui, outre la présente aventure du célèbre détective, Sherlock Holmes, contient deux autres enquêtes. JMV.
LIVRAPHONE, 2002.
La présente version de l'oeuvre correspond à celle présentée sur la K7 HA8362 qui, outre, la présente aventure du célèbre détective, Sherlock Holmes, contient deux autres enquêtes. JMV.
LIVRAPHONE, 1993.
Paru en 1956, dans sa traduction française, chez Robert Laffont, les diverses "Enquêtes de Sherlock Holmes" furent acquises à la diffusion sonore en 1993 pour Livraphone. Rappelons que c'est en 1891, que débuta avec la présente enquête, la série de feuilletons de l'auteur anglais Arthur Conan Doyle.
LIVRAPHONE, 1993.
En se lançant dans l'édition sonore des "Enquêtes de Sherlock Holmes", Livraphone savait qu'il allait fidéliser une clientèle attirée par les exploits du célèbre détective anglais. Ce cheminement est identique à celui, vécu il y 100 ans par l'auteur, que l'éditeur harcelait à la création de nouveaux récits sous la pression d'un public assidu. JMV.
LIVRAPHONE, 1993.
Pour réaliser ses enregistrements des "Enquêtes de Sherlock Holmes", Livraphone a fait appel à une équipe de comédiens qui, d'affaire en affaire, et sous la conduite d'Arnaud Mathon, se partage les rôles des divers personnages des nouvelles. Dès à présent, Livraphone nous promet d'autres enquêtes... (voir autres cassettes et CD de Conan Doyle).
LIVRAPHONE, 2002.
Dans le cadre des enquêtes de Sherlock Holmes, voici "L'Escarboucle bleue" dans la même présentation (mêmes comédiens) que la cassette HA8361.
EDITIONS BRUMES DE MARS.
C'est le premier roman de Sir Arthur Conan Doyle où est créé le personnage de Sherlock Holmes, détective amateur qui tente, par les moindres indices repérés sur le lieu du crime, de remonter la filière des faits et de découvrir, par là, l'auteur du meurtre. Médecin à Porthsmouth, Doyle exerce sa profession jusqu'en 1890. En 1887, il publie "Etude en rouge" qui ne connaît qu'un succès mitigé. Il poursuit toutefois son travail d'écrivain et, pour son second roman, il reçoit une proposition d'édition aux Etats-Unis. Ce sera le début du succès. Le présent roman nous emmène dans une maison abandonnée des faubourgs de Londres où un crime fort complexe vient d'être perpétré. Le roman entraîne le lecteur-auditeur loin de l'Angleterre, près du Grand Lac salé, au pays des Mormons. JMV.
NAXOS, 1995.
Les quatre courtes histoires, présentées sur ce double CD, concernent des aventures de Sherlock Holmes et de son ami le docteur Watson. Elles sont lues dans leur langue originale, l'anglais, par Carl Rigg, comédien formé par the Central School of Speech and Drama et qui remporta un succès lors de ses interventions dans des émissions de la télévision anglaise. Des passages de "String Quartets" de Grieg insufflent, pour chaque enquête, une atmosphère de mystère. JMV
LIVRAPHONE, 2002.
Dans le cadre des enquêtes de Sherlock Holmes voici, "Les Hêtres rouges" dont la présente version correspond à celle présentée sur la cassette HA8362.
LIVRAPHONE, 2002.
La présente version de l'oeuvre correspond à celle présentée sur la K7 HA8358 qui, outre la présente aventure du célèbre détective, Sherlock Holmes, contient deux autres enquêtes. JMV.
LIVRAPHONE, 2002.
Dans le cadre des enquêtes de Sherlock Holmes, voici "Le Mystère du Val Boscombe" dans la même présentation (mêmes comédiens) que la cassette HA8358.
LIVRAPHONE, 2002.
La présente version de l'oeuvre correspond à celle présentée sur la K7 HA8261 qui, outre la présente aventure du célèbre détective, Sherlock Holmes, contient deux autres enquêtes. JMV.
LIVRAPHONE, 2002.
La présente version de l'oeuvre correspond à celle présentée sur la K7 HA8361 qui, outre la présente aventure du célèbre détective, Sherlock Holmes, contient deux autres enquêtes. JMV.
LIVRAPHONE, 2002.
La présente version de l'oeuvre correspond à celle présentée sur la K7 HA8362 qui, outre la présente aventure du célèbre détective, Sherlock Holmes, contient deux autres enquêtes. JMV.
GALLIMARD - A VOIX HAUTE, 1999. Enregistrement 1998.
Ce CD s'incorpore à la collection "A Voix haute" chez Gallimard. Jean-Marie Drot est né en 1929. Il fut notamment réalisateur à la TV française, conseiller culturel en Grèce, directeur de l'Académie de France à Rome. Il a publié plusieurs romans, des livres d'art, des poèmes. Ses déclarations sur le CD témoignent d'une autre facette de sa vie, non celle de ses diverses nominations mais celle, plus libre, de contemplateur de la nature et des hommes vivant en osmose avec leur environnement. Cet homme de culture, cet exilé continental volontaire appartient en quelque sorte au courant écologique qui prône la relation de l'homme à la nature, à son corps. Pour l'auteur, les îles sont des lieux de bien-être et de décrire Ios, Haïti et les peintres naïfs avec une verve superbe... JMV.
LIVRAPHONE, 1999.
Avec le second volume (voir premier volume au HA8381), François Berland poursuit la lecture de l'oeuvre majeure de l'auteur. Philippe le Bel est mort. Son fils aîné succède. Louis X le Hutin, prince au caractère faible et de constitution maladive, marié à Marguerite de Bourgogne emprisonnée pour adultère, accède au trône. Les membres de la cour, libérés de la tutelle de leur ancien maître, rivalisent et complotent pour prendre la direction des affaires que le nouveau roi est incapable d'assumer. La seule préoccupation du roi est de faire élire un nouveau pape qui lui permettra d'annuler son précédent mariage et de trouver ainsi une nouvelle épouse pour donner un héritier à la France. Tout ce que la force et la volonté de son père avait imposé est abattu...
LIVRAPHONE, 2000.
C'est le quatrième volet du célèbre roman de Maurice Druon qui fut publié en 1970. Nous sommes en juin 1316. Louis X le Hutin, fils aîné de Philippe le Bel meurt empoisonné. Pour la première fois depuis trois siècles, un roi capétien disparaît sans descendance. L'auteur nous fait revivre les longues luttes de succession auxquelles vont se livrer les plus proches parents du roi.
LIVRAPHONE, 2003.
Les neuf CD constituent la cinquième partie de l'oeuvre de Maurice Druon qui resitue l'Histoire de France à travers les règnes des différents rois. Cette fois, l'auteur nous présente Charles IV le Bel, troisième fils de Philippe le Bel qui succède à son frère, Philippe V le Long, décédé à l'âge de 30 ans, laissant la couronne sans descendance mâle. Mais l'auteur se penche principalement sur la soeur du roi, Isabelle, Reine d'Angleterre de par son mariage avec le Roi Edouard II. Bafouée dans son pays d'adoption, "la Louve de France" - c'est ainsi qu'on la surnomme -, parvient à retrouver en son pays natal les partisans d'une reconstruction monarchique. Elle subira toutefois un destin tragique : arrêtée par son fils, Edouard III, elle finira sa vie en prison.
EDITIONS ECOUTE, 2000.
Le roman fut édité en 1848 et assura au jeune auteur un succès retentissant. En 1853, Verdi s'inspira du roman pour créer son célèbre opéra "La Traviata".
INA MEMOIRE VIVE, 1999. Enregistrement 1985.
Laissez-vous imprégner par l'atmosphère! Ce montage unique, conçu pour une seule représentation au Festival de la Roque d'Anthéron, est le résultat de symbioses. D'abord entre le compositeur et pianiste, Carlos d'Alessio et l'écrivain Marguerite Duras qui se rencontrèrent pour la première fois pour la composition de la musique du film "India Song"; ils se reverront régulièrement. Ensuite, la symbiose se resserre autour des créateurs et des deux comédiens: un homme, une femme, unis par la complémentarité de leur expression. Laissez-vous imprégner par l'atmosphère! Durant la lecture des textes choisis parmi les oeuvres de Duras, vous écouterez, outre la musique du piano, les bruitages conçus par le musicien et ceux, ô surprise, des cigales dans le paysage nocture du théâtre en plein air.JMV.
DES FEMMES, 1980.
"Sur le chemin de planches passe la jeune fille de la plage. Elle est avec l'enfant. Il marche un peu à côté d'elle, ils vont lentement, elle lui parle, elle lui dit qu'elle l'aime, qu'elle aime un enfant. Elle lui dit son âge à elle, dix-huit ans, et son nom. Il répète ce nom". Rythmant mots et silences, Marguerite Duras lit l'adapttaion par son compagnon Yann Andréa des chroniques de "L'Été 80" écrites au bord de la côte normande. "Quand on écrit, on "entend" ce qu'on écrit. Dire son propre texte à haute voix, c'est opérer le passage entre la lecture de l'écrit toujours identique à elle-même à celle de la lecture orale qui n'est, elle, jamais pareille. (...) [Le texte] est rangé dans le livre comme une archive. C'est la voix qui le porte toujours et toujours ailleurs" (M. Duras).
FREMEAUX & ASSOCIES, 2001.
Le roman parut en 1964. L'écriture est, pour Marguerite Duras, un acte d'amour. Les sujets des romans de l'auteur sont toujours marqués d'une vie passionnelle. Lol a dix-sept ans lorsqu'elle décide de quitter ses études car elle est fiancée à Michaël Richardson. Personne, dans son entourage, ne croit vraiment à cette union car la belle jeune fille a toujours eu une attitude évasive face à l'attitude des jeunes gens du collège. Le sillage du récit emporte l'auditeur dans la quête acharnée et troublante des splendeurs de l'amour fou. Fanny Ardant prête sa voix vibrante à la lecture. La narratrice effleure le profond velours des phrases et fait surgir des échos qui se prolongent bien après les avoir entendus.
NAXOS, 1995.
C'est dans une ambiance d'intrigues politiciennes, d'amour et de meurtres que Lawrence Durrell situe les personnages de "Alexandria Quartet" dont les trois CD présentent, sous le titre de "Balthazar", le second volume. (voir présentation générale de l'oeuvre au HA8394). Darley, anglais sérieux et réfléchi, reçoit de Balthazar, le pathologiste, une masse de notes qui attestent de ce qu'est, en réalité, le couple formé de Justine la tempétueuse et de Nassim, son mari, homme d'affaires. Clea, l'artiste, et Pursewarden, l'écrivain, autres figures de l'oeuvre, émergent dans des rôles-clé. Balthazar, l'intermédiaire, explique et avertit. JMV.
NAXOS, 1995.
"Clea" est le quatrième volume de "The Alexandria Quartet" (voir présentation générale au HA8394). C'est le dernier, quoique Durrell ait terminé son oeuvre par une fin ouverte comme s'il avait l'intention de poursuivre l'étude des événements et du comportement de chaque personnage. L'auteur veut, en quelque sorte, forcer le futur, notamment de l'Europe. Clea séjourne à Paris ; pour elle, Alexandrie reste un lieu de prédilection. Darley retourne dans la cité avec les deux enfants de Nassim et Melissa. La guerre a ses conséquences et ses retombées perturbent la vie de chaque personne ; c'est le cas pour Nessim et Justine, pour Balthazar et Clea, pour Mountolive et tous les autres. JMV.
NAXOS, 1995.
"Justine" s'inscrit dans "Le Quatuor d'Alexandrie", une oeuvre qui, divisée en quatre parties portant chacune le nom d'une personne, traduit le point de vue de personnalités confrontées, chacune à sa manière, à la ville d'Alexandrie. Le déploiement des regards dans "The Alexandria Quartet" exprime, pour l'auteur, son adhésion au relativisme einsteinien et atteste de l'intelligence émue de la nouvelle courtoisie dans une société "permissive". L'oeuvre complète fut publiée entre 1957 et 1960. "Justine" est le premier volume du quatuor. Le personnage est une femme de tempérament, polyglotte, sauvage, aux pulsions sexuelles intenses. Elle est mariée à Nassim, homme d'affaires qui mène son business avec la passion de la réussite matérielle. "Un homme complaisant" affirme Justine. JMV.
NAXOS, 1995.
Sous le titre de "Mountolive", l'auteur présente le 3ème volume de "The Alexandria Quartet" (voir prés. globale de l'oeuvre au HA8394). "Mountolive" introduit la dimension politique. La montée d'Hitler en Allemagne va déclencher la seconde guerre mondiale et transformer les relations dans le monde arabe. David Mountolive est un jeune diplomate anglais, sensible et émotionel, envoyé en Egypte où il devient attaché à la Haute Commission britanique. Il fait la connaissance de Leila, mariée à un homme âgé et handicapé, mère de deux enfants dont l'un, Nessim, ayant reçu une formation en Europe, est banquier, l'autre, Narouz, est un propriétaire terrien. Les événements vont bousculer les relations entre Nessim, Justine, Narouz et les autres, chacun ayant son point de vue sur les événements
GALLIMARD - A VOIX HAUTE, 2002.
Ce disque rend compte du spectacle de poésie créé par l'acteur André Dussollier au Théâtre Molière et enregistré en octobre 2002 au Théâtre de la Gaité Montparnasse. Seul sur scène, il cherchait à faire partager au public sa passion pour la littérature ("J'ai réuni ces textes sans autres critères que mon amour pour eux et mon plaisir de les vivre"). Au fil des saynètes récitées, jouées ou narrées par le comédien, la trentaine de textes s'enchaîne, sans transition, avec naturel, comme dans une conversation qui passerait du coq à l'âne. D'Alfred de Musset à Henri Michaux, de Victor Hugo à Roland Dubillard, une jonglerie de pages, tour à tour drôles, dramatiques, sentimentales...
PRODUCTION JACQUES HIVER.
Le double CD est un hommage à Pierre Dux, homme de théâtre, comédien et membre de de la Comédie-Française, acteur de cinéma dans des films de Michel Deville, de Maurice Cloche, René Clair et bien d'autres, homme de la radio et de la télévision (membre du Conseil d'administration de l'ORTF), écrivain... Le média contient des extraits de pièces de théâtre dans lesquelles Pierre Dux, entouré d'autres comédiens, tient un rôle important. Le choix des enregistrements témoignent du long parcours de l'artiste puisqu'ils cernent les années 1947 à 1990. JMV.
Autres acquisitions de La Médiathèque
Le Discobus 3 est en panne et ne peut assurer les stationnements de Philippeville, Couvin et Chimay.
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