« Le cinéma et la poésie, c'est parfois la même chose » disait-il.
Sa collaboration avec Alexandre Trauner et Marcel Carné
sera décisive pour Prévert.
Pendant vingt ans, les idées se bousculent, les images éclatent,
les mots rebondissent.
Le cinéma français vit sa grande époque,
celle du réalisme poétique.
Trauner réalise, Prévert et Carné scénarisent.
Ils vivent la bohème et tous sont tenu par le même fil : la
liberté de créer, de diffuser, d'inventer.
Les dialogues de Prévert gardent tout le charme de ses poèmes.
Humour, fantaisie, lyrisme mais aussi sens du destin, mépris des valeurs matérialistes et moralistes. Les canailles sont souvent des braves gens, le malheur est incarné par les bourgeois, le destin prend souvent l'apparence d'un personnage marginal (clochard, peintre…)
Son œuvre cinématographique symbolique l'image de la France de l'époque, riche d'espoir lors du Front Populaire et pleine d'inquiétude à la veille de la mobilisation.
Mais que le ton soit grave ou léger, tous ses films baignent dans un climat onirique ou même, comme dans "les visiteurs du soir" , franchement magique.
Découvrir > Portraits> De deux choses lune ... l'autre Prévert > Silence ...