Magazines

CHRONIQUES

 

En savoir plus sur les artistes programmées par le festival ? Vous êtes au bon endroit.

Découvrez Estrella Morente via la chronique de son disque sorti en 2001, Nyathi au travers d'une explication sur les gwenyambira et leur musique, les femmes de Tartit au détour de leur peuple : les Touaregs.

Faites également la connaissance avec une femme flamboyante par ses qualités artistiques autant que par son engagement, décédée il y a un an et demi mais inoubliable : Cheika Remitti.

 

 

 

Estrella MORENTE "Mi cante y un poema, My songs and a poem" - MO2240
(Real World CDRW101 - Virgin)
Real World ce label myhtique, cet arbre qui cache la forêt, se complaisait depuis quelque temps dans des productions assez “mode”, world music, sans doute intéressantesEstrella Morente mais somme toute faciles, dont le principal défaut était de faire croire au bon public que les musiques du monde se limitaient à ça. Tant il est vrai que pour une part importante de ce bon public, Real World est la référence absolue. Alors, en deh ors d’une récente production consacrée au grand Nusrat Fateh Ali Khan, on restait un peu sur sa soif. La voici étanchée, et de quel vin, et jusqu’à l’ivresse! Estrella Morente est la fille du grand chanteur de flamenco Enrique Morente, une descendance prometteuse mais difficile à assumer. L’ombre du père est ici, dans un choix de textes qu’il adapta pour sa fille. Le reste se construit sur une voix éclatante, claire, poignante, à l’aise à travers les bulerias, alegrias, soleares, tarantas et autres tangos ou sevillanas. Une palette de styles qui montre la connaissance des répertoires. C’est que la chanteuse baigne depuis sa plus tendre enfance dans l’univers du flamenco: le père chanteur, la mère danseuse, les oncles guitaristes… On sent tout au long de ce disque réellement flamboyant que nous n’avons pas affaire à un coup d’essai; Estrella Morente ne sort pas de nulle part, ce n’est pas une diva de pacotille qui se prendrait pour une chanteuse de flamenco. Elle est chanteuse de ce chant profond qui s’offre en passion sur un lit de guitares ici fournies par des musiciens de la trempe de Pepe Habichuela, Manolo Sanlucar, Juan Carmona, Alfredo Lagos et leurs comparses. Seule une basse, une éventuelle percussion et bien sûr les inévitables jeux de paumes viennent étoffer ce qui déjà tient tout seul. Estrella a la force de ces chanteuses qu’on ne rencontre que dans le fond de l’Andalousie, elle a la noblesse de Grenade et la fougue tsigane de Jerez. [retour]
Etienne Bours

 

A propos de NYATHI :
La musique des Gwenyambira du Zimbabwe.
Les gwenyambira sont les joueurs de lamellophone mbira, piano à pouces de la région du haut plateau du Zimbabwe. Cet instrument est lié aux rites des Shona. Les mbira sont censées attirer l’esprit d’un ancêtre qui revient en prenant possession du corps d’un medium. A un moment donné, l’esprit s’exprime, il donne conseil, il aide, il prévient (c’est le matare, moment des pourparlers, moment essentiel de la cérémonie bira). Les mbira jouent d’abord ensemble avec accompagnement de hochets et de chants. Ensuite, les lamellophones jouent seuls, développant de grandes vibrations. Le répertoire existe depuis très longtemps, toujours lié à ce même instrument. Un certain nombre de pièces sont des classiques de la tradition; elles s ont toujours jouées parce qu’elles ont ce pouvoir de créer le lien entre vivants et morts. Sur ces thèmes rythmiques et mélodiques, les musiciens improvisent certaines variations. On recourt souvent à ces rites pour tenter de résoudre des problèmes comme les sécheresses. Missionnaires et colons interdirent cette pratique. Mais les joueurs de mbira sont encore aujourd’hui des musiciens professionnels qui jouent à la demande à travers le pays. Cette musique est une expérience rare, l’ensemble des mbira sonnant en même temps crée une trame répétitive, obsédante, minimaliste, qui a influencé plus d’un musicien contemporain. [retour]
Etienne Bours

Quelques autres disques conseillés :
- Mukwesha nema gwenyambira. Matare, the power of mbira (Shava CD004-2) - MM9907
- Zimbabwe. The soul of mbira (Elektra Nonesuch Explorer Series 7559-72054-2) - MM9340
- Zimbabwe. Mbira (Network 52990) - MM9341
- Dumisani Maraire & Ephat Mujuru. Shona spirit (Music of the World CDT136) - MM9742

Tout savoir sur la Mbira

 

A propos de Tartit et de la musique des Touaregs :
Les Touareg sont déjà présents sur les territoires d’Algérie et de Libye. Ils sont également nombreux au Niger et au Mali, pays qu’ils ont parfois dû fuir suite à de violentes répressions après leurs revendications autonomistes ou simplement humaines. Problèmes récurrents hélas comme le montre la situation en ce moment.
Ils sont encore éleveurs nomades, issus de populations berbères venues vers le Sahara au départ du Maroc et de la Libye.
La femme joue un rôle important au sein des expressions musicales touarègues. Elle chante, joue le tambour tindé et la vièle monocorde imzad. Celle-ci accompagne une poésie chantée qui ne porte pas de nom précis commun aux différents groupes touaregs (on dit parfois tesâwit dans les régions du sud). Souvent, la musicienne accompagne de son jeu le chant d’un homme. Elle peut aussi jouer la mélodie en solo ou encore chanter elle-même. Elle peut encore composer ou improviser de nouvelles pièces accompagnées des battements de mains de l’assistance. On connaît peu de joueuses d’imzad aujourd’hui. Mais divers programmes sont mis sur place pour que les anciennes apprennent aux jeunes et transmettent leur savoir et leur répertoire.
Le tindé est un mortier à piler le grain. Lorsqu’il est couvert d'une peau de chèvre, il peut servir de percussion. Il accompagne un genre musical touareg appelé aussi tindé. Le tindé est chant, danse et rassemblement à dimension musicale. Il est exécuté par une soliste qui chante une forme poétique traitant des héros, de hauts faits de guerre, de la valeur des femmes. Parfois, il s’agit de chants de séduction et d'envoûtement exécutés pendant les parades des chameaux qui tournent autour des femmes exécutant le tindé. Un choeur d'hommes et de femmes répond à la soliste et frappe des mains. Le tindé anime de grands rassemblements, la parade de chameaux ou les réunions de séduction. Le tindé nomnas est constitué de chants de louanges essentiellement; le tindé n'gouma est lié à la possession, il comprend des chants d'exorcisme.
Les hommes jouent le teherdent, un luth à trois cordes qui est l'instrument des griots aggouten, poètes et conteurs. Teherdent est aujourd'hui l'appellation d'un style de chant masculin très répandu dans les régions touarègues du sud mais également en Algérie. Le chanteur s'accompagne sur ce luth (parfois à la guitare depuis peu) auquel se joignent les battements de mains de l'assistance. Le teherdent est un genre qui s'est urbanisé. On y chante encore l'histoire, les héros du passé et leurs combats, mais aussi le présent, l'exil, les changements de société. [retour]
Etienne Bours

Quelques autres disques conseillés :
- Niger. Musique des Touaregs. Vol. 1 et Vol. 2 (AIMP-VDE Gallo) - ML7924 et ML7925
-Touareg du Mali (Philips Prophet) - ML5833
- Imzad du Tassili N’Ajjer (Al Sur) - MJ1533 (Algérie)
- kewan.Tuareg memories (Long Distance) - MJ1538 (Algérie)
- Hoggar. Musique des Touareg. (Chant du Monde) - MJ1535 (Algérie)
- Touareg, Vol.II. Tindé du Tassili N'Ajjer (Al Sur) - MJ1534 (Algérie)
- Anthologie de la musique du Niger (Ocora) - ML7920

Tout savoir sur le peuple touareg